Actividades

Eventos en el espacio y fuera de él

ZZZINC: TERCERA TEMPORADA

Después de dos años en Poble Nou, ZZZINC se muda. Abrimos nuevo espacio en el Raval y comenzamos un nuevo programa de actividades públicas.

Entre Octubre y Diciembre de 2010 celebramos talleres, seminarios, presentaciones y vermuts. Hablaremos de investigación cultural y tecnológica. De innovación social; de participación y nuevas políticas; de economías abiertas y modelos de colaboración.

El viernes 1 de Octubre arrancamos y nos encantaría contar contigo y poder contarte todo. Nos vemos a las 19:30h en Sant Vicenç 33, cerca del Metro Sant Antoni.

ZZZINC es

una plataforma formada por comisarios, periodistas, profesores universitarios, investigadores independientes y productores culturales.

un laboratorio experimental dedicado a generar pensamiento sobre el papel de la innovación en el ámbito de la cultura.

un espacio de actividad, un lugar de encuentro que conecta a la comunidad local con profesionales y redes internacionales que circulan temporalmente por Barcelona.

ZZZINC: TERCERA TEMPORADA

Després de dos anys a Poble Nou, ZZZINC es trasllada. Obrim nou espai al Raval i comencem un nou programa d’activitats públiques.

Entre Octubre i Desembre de 2010 celebrem tallers, seminaris, presentacions i vermuts. Parlem d’investigació cultural i tecnològica. D’innovació social; de participació i noves polítiques; d’economies obertes i models de col·laboració.

Aquest divendres 1 d’Octubre arranquem i ens encantaria comptar amb tu i poder-t’ho explicar. Ens veiem a les 19:30h al C/Sant Vicenç 33, a prop del Metro Sant Antoni.

ZZZINC és

una plataforma formada per comissaris, periodistes, professores universitaris, investigadors independents i productors culturals.

un laboratori experimental dedicat a generar pensament sobre el paper de la innovació en l’àmbit de la cultura.

un espai d’activitat, un punt de trobada que connecta a la comunitat local amb professionals i xarxes internacionals que circulen temporalment per Barcelona.

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Presentación de Pablo de Soto en ZZZINC

El próximo miércoles 26 de mayo Pablo de Soto dará una charla en ZZZINC presentando Átomos y Bits y otros proyectos del colectivo hackitectura.net La cita es a las 8 de la tarde en Zamora 103-105, 4º-5ª (Metro Marina o Bogatell). La entrada es gratuita.

Pablo de Soto

Pablo de Soto, nacido en en 1977 Gijón (Asturias), master de arquitectura por el Urban Research Lab del Real Instituto de Tecnología de Estocolmo.
Junto con Sergio Moreno y José Perez de Lama, forma desde 2001 el kernel de hackitectura.net, una oficina en red de arquitectos, hackers y activistas sociales que experimentan en los territorios emergentes de la espacialidad ciborg compuesta por la recombinación de espacio físico, redes TIC y cuerpos.

Ha sido coeditor del libro «Fadaiat: libertad de movimiento, libertad de conocimiento» y ha propuesto y ha dirigido «Geografías Emergentes» con motivo de la segunda edición de Tecnología, Creatividad y Sociedad en Extremadura. Ha recibido los Premios LAB_Cyberespacios y LABjoven Experimenta con el proyecto Situation Room por LABoral Centro de Arte y Creación Industrial.

Átomos y bits

«Un medialab temporal es un espacio equipado para la experimentación y la investigación con tecnologías audiovisuales y de la información y la comunicación, montado de forma efímera por artistas y hackers, para encuentros culturales y políticos, abriendo un amplio espectro a la imaginación de nuevos espacios y formas de habitar.“
José Pérez de Lama aka Osfa, hackitectura.net

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#MASACRÍTICA: presentación en el CCCB con Philip Ball

Este viernes 26 de marzo a las 19h estaremos presentando en el CCCB el proyecto de investigación  #MASACRÍTICA junto al escritor y científico Philip Ball

#MasaCritica Spot from José Luis de Vicente on Vimeo.

#masacritica es una investigación colectiva desarrollada por zzzinc en colaboración con CCCBlab que estudia la evolución de la masa desde un punto de vista histórico, social, antropológico y científico. De la idea de un ente gregario se ha pasado a un cerebro colectivo interconectado y con capacidad autoorganizativa, hecho que ha permitido visibilizar procesos y prácticas colectivos y analizarlos de manera interdisciplinar. NOW acogerá la presentación del proyecto, que contará con la presencia del escritor británico Philip Ball, quien explorará las intersecciones entre física, complejidad y sociología y realizará un recorrido por distintos fenómenos sociales explicados a partir de modelos físicos y matemáticos.

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Nacho Vigalondo & Miguel Noguera

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Este sábado 27 a las 18.30h en ZZZINC, tendremos una sesión lúdico festiva impregnada de humor y sobresalto a manos del director de cine Nacho Vigalondo y la otredad Miguel Noguera. La sesión la inicará Vigalondo, que nos ofrecerá una charla introductoria a su trabajo con menciones a algunos de sus referentes. Acto y seguido,  Ultrashow de Miguel Noguera titulado «Mil pesetas».

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Presentación de Bárbara

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Hoy viernes, despues de la ponencia de Servando Rocha, presentaremos  la nueva revista de Filosofía, Pensamiento y Cultura contemporánea Bárbara.

Entrega de ejemplares y fiesta con bebidas y música. DJ Sedcontra

Despues de la ponencia de Servando Rocha,

PRESENTACIÓN DE LA NUEVA REVISTA DE FILOSOFÍA, PENSAMIENTO Y CULTURA CONTEMPORÀNEA BARBARA.

Entrega de ejemplares y fiesta con bebidas y música.
DJ Sedcontra

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Servando Rocha en ZZZINC

Viernes 18 de diciembre a las 18h.
Entrada Gratuita
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Servando Rocha (Santa Cruz de La Palma, 1974) es ensayista, editor y abogado. Participa desde hace casi veinte años en distintas expresiones radicales relativas a la creación artística y el activismo político. Miembro fundador del Colectivo de Trabajadores Culturales La Felguera, surgido en 1996, gestiona una editorial y una revista bajo el mismo nombre.
Su trabajo se basa en lo que hace décadas se conocía como agit prop (agitación y propaganda). Sus investigaciones son una especie de recorrido a través de una historia, muchas veces casi secreta, de lo subcultural, el avant garde, la contracultura y la violencia en la cultura dominante. Servando Rocha está inmerso en una narración heterodoxa de la desviación social y los estudios culturales, donde no habla como un mero espectador sino como alguien que intenta vivir gran parte de aquello sobre lo que escribe o investiga. Desde esta posición, ha participado en foros de distinto tipo, desde centros sociales hasta universidades, y publicado artículos en diferentes revistas, fanzines y periódicos.
En los últimos años ha publicado Los días de furia: contracultura y lucha armada en los Estados Unidos (1960-1985) (La Felguera Ediciones, 2004); Historia de un Incendio. Arte y revolución en los tiempos salvajes: de la Comuna de París al advenimiento del punk (La Felguera Ediciones, 2006); Nos estamos acercando. La historia de Angry Brigade (La Felguera Ediciones, 2008) , Agotados de esperar el fín. Subculturas, estéticas y políticas del desecho (Virus Editorial, 2008) y su primera novela Mirad a vuestros verdugos (La Felguera Ediciones, 2009).
Servando Rocha hablará de los temas relativos a su producción ensayística (contracultura, desviación social, lucha armada, arte político), con especial atención a su último libro Agotados de esperar el fín. Subculturas, estéticas y políticas del desecho (Virus Editorial, 2008), así como de su actividad social como miembro fundador del colectivo La Felguera de Madrid.
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Después de esta actividad tendrá lugar la fiesta-presentación de la revista Bárbara

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CtrlV::VideoControl

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Los días 2 y 3 de diciembre DiverCult organiza las jornadas CtrlV::VideoControl que tendrán lugar en el Ars Santa Mónica y en ZZZINC. Su objetivo es compartir informaciones, propuestas y acciones concretas, para la investigación, producción y difusión de contenidos audiovisuales independientes. En el marco de las jornadas se presentará la Red Audiovisual Iberoamericana (RAIA) y se estrenará el webdocumental CtrlV::VideoControl, dirigido por el investigador de políticas culturales Leonardo Brant y que revela los efectos de la industria audiovisual sobre las culturas locales. Las sesiones tratarán de temas como diversidad cultural, democracia audiovisual, cooperación, mercado y sociedad, nuevas tecnologías y redes audiovisuales con la presencia de profesionales del sector desde España, Brasil, Bolivia, Chile y Argentina. La apertura estará a cargo de Edward Jay Epstein, periodista estadounidense experto en los aspectos políticos y económicos de Hollywood.

Las actividades que se desarrollaran en nuestro local de ZZZINC y a las que estáis todos invitados son:

Dia 2 a las 17h: Lanzamiento de la Red Audiovisual Iberoamericana. Charla con la participación de HAMACA y los miembros fundadores sobre sus iniciativas y la experiencia de construcción de la Red

Dia 3 a las 17h: Proyección de la película “El Espiritu de Tupaj Katari”, de Humberto Mancilla + debate con el director

La participación es gratuita y la inscripción se hace en la web: http://ctrl-v.net/jornada/

Más información en la web www.ctrl-v.net o por el correo electrónico contato@divercult.net o contactar Fernanda Martins + 34 637141283

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NATURE SCIENTIFIC WORLDVIEWS AND NEW TECHNOLOGY IN ART

  • Miercoles, 4 de Noviembre 2009, 19ºº
  • sede ZZZinc, Zamora 105, 4º-5ª, 08018 Barcelona (Metro Marina o Bogatell)

Presentations by Terike Haapoja(Finland) and Andy Gracie (UK/Spain) followed by a debate lead by Pau Alsina (Cataluña). bios below >>

Art historian Claire Bishop argues that the art of the 20th century was characterized by a process of decentring of the modern subject. Is this process of decentring continuing in the early 21st century, while facing the environmental crises? What is the position of “technoscientific art” in understanding the changing relations of human and non-human worlds? How do the discoveries of nature science and environmental ethics challenge our understanding of art?

Terike Haapoja/ Closed Circuit - Open Duration

Terike Haapoja/ Closed Circuit - Open Duration

In her talk Terike Haapoja will discuss the connections between scientific thought and the way new technology is applied to art projects. By referring to her exhibition project Closed Circuit – Open Duration and her PhD research she will examine the similarities and differences between scientific and artistic ideas of representation, and the connections of subjective and objective systems of knowledge.

Andy Gracie will present his recent work in the context of the continuous research process which underpins it. This work brings together poetic and critical approaches to intelligence, ecosystems, cybernetic systems, astrobiology and space research. The presentation will cover the philosophies of von Uexküll’s and Seboek’s ideas of Umwelt and biosemiotics, ideas about where the science of astrobiology is heading, the importance of walking and discourse about how and why to connect machines, software and living systems. http://www.hostprods.net/

Andy Gracie / Deep data

Andy Gracie / Deep data

bios

Terike Haapoja (b.1974) is a visual artist, working and living in Helsinki, Finland. Her work consists of videos, installations and performance projects, dealing with human-nature relations and characterized by innovative use of new media and new technlogy. Haapoja has a master´s degree from the Theater Academy of Finland (dep. of Performance art and -theory) and from the Academy of Fine Arts in Finland. She is currently working on her artistic reasearch PhD in the Academy of Fine Arts in Helsinki. The research focuses on the way nature scientific models are implicit in contemporary technoscientific art, and on the challenge of environmental ethics on art and its making.
www.terikehaapoja.net

Terike Haapoja (b.1974) es una artista visual, trabajando y viviendo en Helsinki, Finlandia. Su trabajo consiste en vídeos, instalaciones y proyectos perfomativos , tratando relaciones  naturaleza-humana y siendo caracterizados por el uso innovador de  nuevos medios y tecnologías. Haapoja tiene una licenciatura de la Academia de Teatro de Finlandia (dep. de arte de performativo y -teoria) y de la Academia de Bellas Artes en Finlandia. Está trabajando actualmente en su tesis doctoral en la investigación artística en la Academia de Bellas Artes en Helsinki.   Su investigación enfoca en  como los modelos de las ciencias naturales están implícitos en el arte technoscientific contemporáneo, y en el reto de éticas ambientales en el  arte y en su producción.

Andy Gracie is an artist working with aspects of the natural and the artificial in ways which allow them to create information networks and share and influence behaviours. His work involves aspects of robotics, biology, ecosystems and software. The presentation will be an overview of past, present and near future projects.

Andy Gracie es un artista trabajando con lo natural y artificial en una manera en que pueden crearse redes de información y compartir e influir comportamientos. Su trabajo contiene aspectos de robótica, biología, ecosistemas y software. El presentación será una vista de proyectos pasados, actuales y futuros.

+info: http://hostprods.net

Pau Alsina teaches Arts and Humanities at Universitat Oberta de Catalunya. Director of Artnodes (art, science and technology space) at UOC. www.uoc.edu/artnodes.

Pau Alsina enseña Artes y Humanidades en Universitat Oberta de Catalunya. Es director de Artnodes (espacio de arte, ciencia y tecnología) en UOC. www.uoc.edu/artnodes. —

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CONOCER EL ASOMBRO

juanvarelaCONOCER EL ASOMBRO es una charla que tiene por objetivo acercar a personas no versadas en el conocimiento de la magia como arte dramático a su historia y principios fundamentales. Para ello se recurre constantemente a efectos mágicos a fin de ilustrar los distintos conceptos expuestos y de generar un vínculo concreto y personal con el imposible fascinante. Además de una breve reseña cronológica se hace mención a algunos aspectos físicos, sicológicos, sociológicos y propiamente técnicos del arte de crear ilusiones procurando en todo momento no develar secretos específicos para proteger el misterio. Todo el proceso busca ser una experiencia transformadora que invita no sólo a cambiar la mirada al mundo de la ilusión sino también a redescubrir los componentes mágicos del propio quehacer y de lo cotidiano.

JUAN ESTEBAN VARELA es chileno, practica magia desde los 6 años y aunque es egresado de derecho vive profesionalmente  de crear ilusiones hace casi 20 años. Ha dado conferencias y trabaja regularmente en lugares como España, Estados Unidos, Argentina o Perú. Actualmente presenta su espectáculo de magia mental “Trampa o  Milagro”. A fin de año estrena  una obra única en su género de magia  en la oscuridad que lleva por nombre “Magia para Ciegos”.

  • Jueves, 22 de Octubre 2009, 19ºº
  • sede ZZZinc, Zamora 105, 4º-5ª, 08018 Barcelona (Metro Marina o Bogatell)

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Cine en definición: 4k y transmisión por Jane de Almeida

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Jane de Almeida está en Europa para presentar su estudio sobre el proyecto que desarrolla entre las universidades Mackenzie (São Paulo) con otros 60 investigadores que han transmitido la pelicula «Enquanto a noite não chega» de Beto Souza y Renato Falcão, a traves de fibras ópticas (redes fotónicas), lo que se llama el cine digital de alta definición (4K), para dos centros de distintos paises simultaneamente, el Digital Media Center (DMC), de la Universidade de Keio y el Calit2 de la Universidad de Califórnia en San Diego.

Presentación jueves 15 de octubre en ZZZINC (19:00/21:00):

El regreso de la película dirigida por la invención: nuevas luces

El cine -«la invención sin futuro» de los hermanos Lumiére- marcó el siglo XX de modo profundo y enriquecedor. Gran parte de lo que se podrá decir del sujeto del siglo XX en el futuro será atribuído al dispositivo del cine. Ahora, más de 110 años después, este efecto no parece haber desaparecido, a pesar de la sensación de naturalidad que disfrutamos delante de la pantalla. Tras varias etapas, la tecnología de producción de imágenes en movimiento ha experimentado profundos cambios tecnológicos y ahora somos capaces de obtener y proyectar imágenes de calidad incuestionable con resultados estéticos sorprendentes, incluso para los amantes del cine.

(…) Los pioneros del cine también se consideraban inventores y científicos, porque la profesión de «director» aún no se había inventado. «Apporter au Monde Le Monde» – (traer el mundo al mundo), fue el lema de los hermanos Lumière y de la Pathé-Film. Como señaló el cineasta Alexander Kluge, la frase puede tener dos significados: el nacimiento de nuevas imágenes, de un mundo nuevo, pero también la idea de que el mundo filmado se exhibe en París. En ese momento, varias cámaras fueron enviadas a diversos países de todo el mundo para registrar los movimientos de culturas lejanas en busca de «imágenes jamás vistas». Hoy en día, el aparato tecnológico de imágenes de super alta definición puede hacer visibles imágenes en escala micro y macro, desde lugares distantes nunca visitados. Puede también transmitirlas. Después de años de la narrativa de ficción, los científicos e inventores buscan, una vez más, las imágenes nunca antes vistas, ahora para traer el universo para el mundo.

Extracto del texto publicado originalmente en portugués en el folleto del evento Primeira Transmissão Transcontinental de Super Alta Definição em Redes Fotônicas/ Jane de Almeida

Bio Jane de Almeida

Profesora doctora en Comunicación y Semiótica (PUC/SP), Jane de Almeida tiene su investigación centrada en estudios sobre las artes, películas y nuevos medios, más especificamente en los temas de los media, subjectividad y percepción. Actualmente es coordinadora del Máster en Educación, Arte y História de la Cultura en la Universidad Mackenzie (S. Paulo, Brasil) y da clases en el Visual Arts Department en la University of California, San Diego.

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